Oorspronkelijk representeert een portret een driedimensionaal gezicht op een plat vlak. Maar Nerhol laat zien hoe ingewikkeld dit concept is. Het duo maakt time-lapse portretten van drie minuten, bestaande uit een grote hoeveelheid verschillende foto's, waarmee ze alle minuscule bewegingen van de geportretteerde vastleggen. Vervolgens worden de prints opeengestapeld en maakt Nerhol er een sculpturaal portret van, door ze uit te snijden en om te buigen. In de Japanse taal hebben 'uitsnijden' en 'buigen' dezelfde uitspraak: 'hol'. Ner betekent 'plan'. Het duo begint met een plan, dit kan leiden tot het rigoureus kerven van een werk of juist het subtiel onthullen van onregelmatigheden.

Het resultaat biedt een waarheidsgetrouwe 'index' van het portret en het bijbehorende maakproces. Bovendien verkennen de kunstenaars de spanning tussen fotografie en beeldhouwkunst; de eerste een technisch en afstandelijk medium dat vaak enkele beelden creëert, terwijl de laatste lichamelijkheid, expressie en meerdere perspectieven met zich meebrengt. Door deze unieke benadering, onthult Nerhol de kleine onregelmatigheden die aanwezig zijn in een fotografisch portret - niet naast elkaar in een rij, maar steeds in één beeld.

Het fascinerende besef ontstaat dat, hoewel de geportretteerde gezichten erg vervormd zijn, ze in feite de accurate representatie zijn van echte gezichten, vastgelegd in tijd. Dit leidt tot de vraag of het wel mogelijk is om het menselijke gezicht te representeren met conventionele fotografie. Bovendien kan het werk gezien worden als een antwoord op de vluchtigheid van ons razendsnelle bestaan vandaag de dag, waarin dingen al even snel verschijnen als verdwijnen.

De tentoonstelling brengt portretten van Nerhols recente serie Misunderstanding Focus, die bestaat uit sculpturale, time-lapse portretten van individuen. Dit is gecombineerd met beelden van objecten - bijvoorbeeld van een kraan, verwijzend naar kraanwater als een beperkte bron in de kapitalistische maatschappij - alsook vier nieuwe werken die nooit eerder getoond werden. Het nieuwste werk gaat over een aan straling blootgestelde vis, die tot Nerhol gevolgd werd tot de dood. De veranderingen in het leven en het uiterlijk van de vis zijn een metafoor voor de langdurige consequenties van de zware zeebeving in 2011 en de daaropvolgende tsunami.

Deze tentoonstelling is gemaakt in samenwerking met het Festival Images (Vevey, Switzerland)

Deze tentoonstelling is mogelijk gemaakt door de Van Bijleveltstichting en de Japan Foundation.